tất cả bản thảo của akira Toriyama-Tất cả bút tích của Akira Toriyama

Tác phẩm #11

Nhân vật chính từ bản phát hành lại Dragon Quest VI trên Nintendo DS năm 2010 (ban đầu được phát hành vào năm 1995 trên Super Famicom). Tác phẩm cụ thể này được tô màu kỹ thuật số.

Tác phẩm nghệ thuật này gần đây đã được đưa vào cuốn sách bìa cứng “Akira Toriyama Dragon Quest Illustrations” phát hành năm 2016.

Akira Toriyama đã cung cấp rất nhiều thiết kế nhân vật và hình minh họa cho loạt Dragon Quest từ khi ra mắt vào năm 1986, cho đến tận mục nhập chính thức mới nhất của trò chơi, Dragon Quest XI (phát hành năm 2017 tại Nhật Bản và dự kiến ra mắt quốc tế vào năm 2018). Trong khi nhiều khái niệm về nhân vật đến từ nhà sáng tạo trò chơi Yuji Horii, Toriyama chịu trách nhiệm điều chỉnh chúng và tạo ra các thiết kế bổ sung theo phong cách riêng của mình.

Tác phẩm #12

Hình minh họa bìa cho tập truyện tranh đầu tiên “Souvenirs Entomologiques” của Jean-Henri Fabre, do học giả/nhà phê bình văn học người Pháp Daisaburō Okumoto dịch. Tác phẩm nghệ thuật có hình một con bọ hung, được gọi là fun-korogashi (hay “poop-roller”) trong tiếng Nhật.

Okumoto đã đóng góp một bài luận — “Cơ chế, Quái thú và Bò sát” — cho bộ sách “Triển lãm Akira Toriyama” từ năm 1993 đến 1995. Trong bài luận, Okumoto không thể không nhấn mạnh các cảnh chiến đấu của Toriyama bên cạnh chủ đề trò chuyện thực tế của ông:

Khi thảo luận về kỹ năng nghệ thuật của Toriyama, người ta không thể không nhắc đến cảm giác chuyển động và tốc độ mãnh liệt mà các cảnh chiến đấu của ông mang lại. Và những đường nét đen dày thể hiện sự dữ dội của các vụ nổ thật đáng kinh ngạc. Thật ấn tượng khi ông có thể tạo ra cảm giác hành động mãnh liệt như vậy trong ranh giới của một khung manga duy nhất

Okumoto cũng đóng góp một chuyên mục ngắn cho tập sách bổ sung “Shenlong Times” của Daizenshuu số thứ sáu, truyền tải tình yêu dành cho Toriyama của toàn bộ gia đình ông:

Khi tôi nhìn thấy những trang màu của Dr. Slump vào đầu loạt truyện, tôi đã nghĩ, “thật là tác phẩm nghệ thuật đẹp”. Tôi đã là một người hâm mộ Toriyama kể từ đó. Những diễn biến bất ngờ trong câu chuyện của Dragon Ball khiến tôi nghĩ, “Toriyama-sensei thực sự là một thiên tài”. Thêm vào đó, các nhân vật nữ rất dễ thương. Những nhân vật như Bulma thì dễ thương và gợi cảm. (cười)

Trong số các nhân vật phản diện, King Piccolo có vẻ mới mẻ. Tôi ngưỡng mộ anh ấy—khi nghĩ rằng những nhân vật phản diện có thể được thực hiện như thế này! Ngoài ra, còn có Freeza. Ngay cả bây giờ, con gái tôi và tôi vẫn thích bắt chước Freeza, với câu nói, “Pha đó đau quá!” (cười) Chúng tôi cũng xem anime truyền hình hàng tuần; cả gia đình đều là người hâm mộ Dragon Ball

Tác phẩm #13

Trang tiêu đề chương 187 của Dragon Ball từ ấn bản #37 năm 1988 của Weekly Shōnen Jump

Hình ảnh được dán nhãn sai trong lần xuất bản đầu tiên là dành cho chương 137; điều này đã được sửa cho bản tankōbon (và các lần tái bản sau đó, bao gồm cả phiên bản Digest Edition năm 2016). Chương 187 ban đầu bao gồm trang tiêu đề và hai trang bổ sung được tô màu đầy đủ, phần còn lại của chương được trình bày bằng bảng màu hạn chế.

Trong “Super Interview” của mình từ “Super Art Collection” (Chōgashū) vào năm 2013, Toriyama đã bình luận về sự phát triển về mặt thể chất của Goku, đặc biệt là chiều cao:

Nếu tôi để Goku với cùng tỷ lệ như khi còn nhỏ, sẽ luôn có những thứ khó thể hiện khi miêu tả các trận chiến, vì vậy tôi bắt đầu muốn làm cho anh ấy lớn lên rất nhiều. Vào thời điểm đó, sự nổi tiếng của Dragon Ball chỉ mới bắt đầu ổn định, và manga mà ngoại hình của nhân vật chính thay đổi mạnh mẽ là rất hiếm, vì vậy những người như biên tập viên của tôi khá phản đối điều đó. Nhưng, nhờ anh ấy cao hơn, tôi đã có thể vẽ những hình minh họa như anh ấy ngồi trên một chiếc xe máy.

Tác phẩm #14

Truyện tranh bốn khung được vẽ cho ấn bản số 5-6 năm 1984 của Weekly Shōnen Jump, phát hành ngày 05 tháng 1 năm 1984.. Ấn bản này cũng có chương 202 của Dr. Slump của Toriyama.

Trong truyện tranh, Momotarō đang đi đến Đảo Ogre để đuổi quái vật. Cậu ta yêu cầu một chú chó đi cùng, và nếu chú chó đi cùng, cậu ta sẽ cho chú chó một chiếc bánh bao. Khi chú chó không trả lời, cậu ta lặp lại yêu cầu của mình một cách mạnh mẽ hơn, cho đến khi chú chó bắt đầu gầm gừ và sủa cậu ta. Một người qua đường tự hỏi cậu bé này đang làm gì, nói chuyện với một chú chó? (Momotarō kết bạn với một chú chó biết nói trong câu chuyện gốc).

“Momotarō, ngon nhất Nhật Bản”

Lời dẫn: Momotarō đến Đảo Ogre để đánh bại lũ yêu tinh.
Momotarō: “Này! Một con chó.”

Momotarō: “Nếu anh đi cùng tôi đến Đảo Ogre, tôi sẽ cho anh cái bánh bao này. Thế nào?”

Momotarō: “Được, thế nào? Chắc chắn là ngon rồi. Anh sẽ đi cùng tôi chứ? Hả?”
Chó: *thở hổn hển* *thở hổn hển*

Momotarō: “Này anh kia, nếu anh muốn thì nói đi!!! Này!!”
Chó: *gầm gừ* *sủa* *sủa*
Người qua đường: “Anh nói chuyện với con chó đó làm gì?”

Mặc dù không có trong manga gốc, nhưng cảnh Piccolo được một cặp vợ chồng lớn tuổi tìm thấy trong một quả trứng ở tập 123 của Dragon Ball lại là một sự ám chỉ rõ ràng đến câu chuyện Momotarō gốc.

Tác phẩm #15

Bản tin thứ hai của Bird Land Press — bản tin chính thức của câu lạc bộ người hâm mộ Akira Toriyama — từ tháng 9 năm 1983, với các nhân vật từ “Nhật ký quan sát thị trấn Ageha (Bướm đuôi én)”:

Bình luận của Toriyama-sensei: Tựa đề là “Nhật ký quan sát thị trấn Ageha”, và tôi đã vẽ nó trước “Dr. Slump”. Đó là một tác phẩm ma quái bị Torishima-san từ chối!! Có một đứa trẻ có cánh trong đó đã trở thành cơ sở cho Gatchan. Tôi thực sự thích những đứa trẻ có cánh như thế này, và tôi đã tiếp tục vẽ chúng trong các tác phẩm trước đó. Và tôi thực sự háo hức muốn biến nó thành nhân vật chính trong tác phẩm này… Dù sao thì, tác phẩm này đã trở thành cơ sở để tôi tạo ra “Dr. Slump”.

Tác phẩm #16

Tập hợp các thiết kế nhân vật từ bộ phim Dragon Ball đầu tiên ra mắt năm 1986, ban đầu được phát hành vào ngày 20 tháng 12 năm 1986.

Bộ thiết kế có các nhân vật gốc trong phim (từ trái sang phải): Pasta, Vongo, một người lính trong quân đội của Vua Gurumes, Pansy, Vua Gurumes và một trong những con rô-bốt của Gurumes. Những thiết kế gốc này sau đó được nhà thiết kế nhân vật của bộ phim, Minoru Maeda, chuyển thể để sản xuất cho chính bộ phim.

Bộ phim Dragon Ball đầu tiên được công chiếu như một phần của “Lễ hội phim hoạt hình Toei” Mùa đông năm 1986 cùng với hai bộ phim khác từ loạt phim GeGeGe no Kitarō và Kinnikuman. Một loạt phim GeGeGe no Kitarō mới sẽ tiếp quản khung giờ phát sóng của Fuji TV hiện đang được loạt phim truyền hình Dragon Ball Super chiếm giữ vào tháng 4/2017 này.

Tác phẩm #17

Trích dẫn cho chương Chobit gốc từ ấn bản số 10 năm 1983 của Weekly Shōnen Jump, phát hành ngày 08 tháng 2 năm 1983. Chobit — không nên nhầm lẫn với Chobits của Clamp từ đầu những năm 2000 — là mục nhập của Toriyama trong cuộc thi “Giải thưởng độc giả Jump” lần thứ 11 từ năm 1983, trong đó các họa sĩ Jump nổi tiếng đã tham gia các tác phẩm một lần và độc giả bình chọn cho tác phẩm yêu thích của họ.

Toriyama đã giành chiến thắng trong cuộc thi năm 1981 với Pola & Roid, được đi du lịch đến châu Âu; mặc dù ông không giành chiến thắng nữa vào năm 1983, ông đã giành giải ba. Đây là năm cuối cùng cho đến khi cuộc thi được (tạm thời) hồi sinh vào năm 1997 với tên gọi “Jump Readers’ Cup”; Toriyama đã giành chiến thắng một lần nữa vào năm đó với Bubul of Demon Village, tác phẩm đã trở thành nguyên mẫu cho Cowa!

Câu chuyện của Chobit kể về Mugifumi Yamano, một cảnh sát trẻ tuổi ở Làng Tonton buồn tẻ, người đã có cuộc chạm trán gần gũi với một chiếc đĩa bay nhỏ hình ấm trà. Từ bên trong xuất hiện Chobit, một người ngoài hành tinh nhỏ bé cũng là một cô gái trẻ.

Chương Chobit đầu tiên được in cùng với chương 157 của Tiến sĩ Slump (“Caramelman số 5 xuất hiện!”), và được nhắc đến trong bình luận của tác giả hàng tuần của ông trong số báo đó:

Trong tập truyện ngắn sau này của Toriyama, tác giả mô tả rằng ông sẽ có nhiều thời gian để vẽ tác phẩm của mình miễn là ông không phải là người đạt giải nhất; may mắn thay, trong số mười tác giả, Toriyama được xếp ở vị trí đầu tiên. Ông buộc phải vẽ vội vì mọi người khác đều có cơ hội tận hưởng Năm mới, và để thêm dầu vào lửa, tác phẩm không được ưa chuộng lắm.

Sau này, Chobit sẽ có phần tiếp theo (có tựa đề thích hợp là Chobit 2) trong ấn bản tháng 6 năm 1983 của Fresh Jump, phát hành ngày 23 tháng 4 năm 1983 (khoảng hai tháng rưỡi sau phần đầu tiên).

Tác phẩm #18

Một trong ba bản vẽ màu chính do Toriyama cung cấp để sản xuất loạt phim truyền hình Dragon Ball GT chỉ dành cho anime, phát sóng từ tháng 2 năm 1996 đến tháng 11 năm 1997, kéo dài 64 tập và một chương trình truyền hình đặc biệt.

Hai trong số những hình ảnh này đã được in trong ấn bản số 52 năm 1995 của Weekly Shōnen Jump, và sau đó được đưa vào Daizenshuu thứ bảy và tập đầu tiên trong hai tập Dragon Ball GT Perfect File. Bức đầu tiên cho thấy nhóm trên một hành tinh có tên “Mommath”, ẩn sau một chai thủy tinh khổng lồ khi những người khổng lồ tò mò kiểm tra con tàu của họ; Hành tinh Mommath và những người khổng lồ xuất hiện trong Dragon Ball GT tập 6. Bức ảnh tiếp theo cho thấy họ trên một hành tinh sa mạc có tên là “Kahra”; bức ảnh này rất giống với Hành tinh Ruhdeze, được thấy trong Dragon Ball GT tập 16.

Cuối cùng, Toriyama đã sản xuất một bức ảnh GT thứ ba — cho một cuốn lịch có trong ấn bản đôi số 3-4 năm 1996 của Weekly Shōnen Jump (phát hành vào cuối tháng 12 năm 1995); bức ảnh này cho thấy Goku và đồng đội đánh bại một nhóm người ngoài hành tinh trên một hành tinh bí ẩn, không có bức nào trong số đó thực sự được sử dụng trong Dragon Ball GT. Có lẽ đáng chú ý nhất là Trunks được miêu tả với một khẩu súng thay vì một thanh kiếm (như có thể thấy trong bài hát mở đầu của Dragon Ball GT và đoạn mở đầu của Dragon Ball: Final Bout trên PlayStation).

Vài tháng sau, trong ấn bản số 13 năm 1996 của Weekly Shōnen Jump, Toriyama đã đóng góp một truyện tranh tặng kèm một trang — “Dragon Ball, If You Please” — thảo luận về việc anh ấy tạm dừng đăng truyện và suy nghĩ của anh ấy về bộ phim kỷ niệm 10 năm sắp tới cũng như Dragon Ball GT.

Đối với Dragon Ball trên TV, tôi tin rằng bộ truyện mới Dragon Ball GT, mà tôi không vẽ, sẽ bắt đầu vào thời điểm tạp chí này ra mắt. Tôi vẫn chưa xem bất kỳ phần nào của nó, nhưng tôi vừa mong đợi vừa lo lắng về những diễn biến sẽ có… Tôi nghĩ nếu câu chuyện tiến triển với tốc độ nhanh nhưng vẫn thong thả, tôi có kỳ vọng cao vào nó.

Trong phần giới thiệu cho Daizenshuu thứ năm vào tháng 11 năm 1995, Toriyama cũng đã đề cập đến loạt phim truyền hình Dragon Ball GT sắp ra mắt:

Lần này Daizenshuu sẽ đề cập đến nửa sau của anime Dragon Ball. Nghĩ lại thì, có vẻ như loạt phim truyền hình sẽ tiếp tục dài hơn một chút, như một câu chuyện hoàn toàn mới không có trong bản gốc. Có vẻ như nó được cân nhắc kỹ lưỡng và hứa hẹn sẽ rất thú vị; hoặc ít nhất là đó là những gì tôi thu thập được từ các kịch bản thô mà họ đã cho tôi xem, phác thảo sơ bộ về cách nó sẽ như thế nào. Từ giờ trở đi, tôi có thể giống như mọi người khác, chỉ cần xem các chương trình phát sóng trên TV ở nhà và nín thở tự hỏi điều gì sẽ xảy ra tiếp theo. Tôi rất mong chờ điều đó và tôi xin gửi lời cảm ơn đến tất cả các nhân viên.

Toriyama cũng cung cấp thông tin đầu vào về tiêu đề của bộ truyện, logo và thiết kế nhân vật chính (bao gồm cả tàu vũ trụ) — . Toriyama đề cập đến những điều này trong phần giới thiệu của ông về bản phát hành DVD Dragon Ball GT “Dragon Box” của Nhật Bản năm 2005, trong đó ông cũng đưa vào một bản phác thảo về Super Saiyan 4 Son Goku:

Tôi xin chân thành cảm ơn tất cả những ai đã mua hộp DVD Dragon Ball GT này. Vốn là một kẻ lười biếng, tôi đã vô cùng vui mừng khi hoàn thành loạt truyện Dragon Ball một cách an toàn và cuối cùng cũng được ra mắt. Những người làm anime truyền hình muốn tiếp tục thêm một chút nữa, nhưng tôi không thể làm gì hơn thế nữa… Và thế là tôi để lại toàn bộ anime Dragon Ball cho đội ngũ làm anime, cốt truyện và mọi thứ. Đó chính là Dragon Ball GT. Trong tiếng lóng của ô tô, GT có nghĩa là “Gran Turismo”: nói cách khác là một chiếc xe nhanh, mạnh mẽ. Nhưng trong trường hợp này, tôi hiểu GT có nghĩa là “Grand Touring”, một hành trình tuyệt vời, vì kịch bản là họ sẽ chạy khắp vũ trụ. Đối với GT, tất cả những gì tôi làm chỉ là nghĩ ra tiêu đề, thiết kế dàn diễn viên chính ban đầu và một số máy móc, và cũng làm một vài hình ảnh. Tuy nhiên, tôi có thể yên tâm giao mọi thứ cho đội ngũ làm anime xuất sắc, những người đã tiếp tục làm Dragon Ball trong suốt thời gian này. Đặc biệt, họa sĩ hoạt hình Nakatsuru-kun có kỹ năng đáng kinh ngạc, và nắm vững những nét đặc biệt trong các bức vẽ của tôi trong tích tắc, đến mức thậm chí có lúc tôi không biết mình đã vẽ một thiết kế nhân vật nào đó hay anh ấy đã vẽ. Ví dụ, một trong những thiết kế của Nakatsuru-kun là “Super Saiyan 4”, xuất hiện trong GT, và bức tranh trên là bức chân dung mà tôi vẽ theo phong cách đó. Tôi đã vẽ nó tốt chưa? Dragon Ball GT là một câu chuyện phụ hoành tráng của Dragon Ball gốc, và tôi sẽ rất vui khi chúng ta cùng xem và thưởng thức nó.

Tác phẩm #19

Cái nhìn tổng quan về cuốn sách thiếu nhi năm 2003 của Toriyama, Toccio the Angel, kể về một thiên thần hư hỏng kết bạn với một chiếc xe tăng có tri giác.

Trong phần bình luận của tác giả cuốn sách, Toriyama giải thích động lực và kinh nghiệm của mình khi thử sức với một cuốn sách tranh dành cho trẻ em:

Vì ban đầu tôi quan tâm nhiều hơn đến thiết kế và minh họa, nên tôi thực sự thích vẽ cuốn sách tranh này. Nhưng vì tôi mới bắt đầu nên mất khá nhiều thời gian, và theo nhiều cách, điều này khiến tôi phải suy nghĩ về thực tế rằng tôi vẫn đang trong quá trình đào tạo. Tôi muốn học nhiều hơn và hướng đến một cuốn sách tranh vui nhộn mà trẻ nhỏ sẽ xem đi xem lại nhiều lần. Nói thật thì, từ vài năm trước, tôi đã chiều theo ý thích ích kỷ của mình và chỉ làm những việc thực hành thú vị về những thứ như sách tranh và thiết kế, và tôi gần như đã nghỉ hưu với tư cách là một họa sĩ truyện tranh. Tuy nhiên, tôi rất biết ơn Shōnen Jump và những người khác đã tử tế hợp tác với tôi trong quá trình sản xuất cuốn sách tranh này.

Toriyama đã đề cập đến Toccio trong cuộc phỏng vấn “Akira Toriyama với Dragon Ball” trong cuốn sách hướng dẫn tập trung vào kanzenban năm 2004, Dragon Ball Forever:

Công việc vẽ Sách Tranh (sách chủ yếu là tranh vẽ) rất thú vị, nhưng mặt khác, cũng có những phần khiến bạn cảm thấy bực bội. Với manga, chỉ cần để lại một số khoảng trống và chữ viết tùy ý là đủ, nhưng với Sách Tranh , bạn phải vẽ nó. Có những phần mô tả nhân vật, vì vậy khi tôi vẽ Toccio the Angel, tôi nghĩ rằng nó khá bực bội. Tôi chỉ làm điều đó ngay từ đầu vì câu hỏi “Tại sao bạn không thử vẽ một cuốn Sách tranh?” xuất hiện trong đầu tôi. Thực sự, tôi nghĩ rằng tôi đã hơi quá chú trọng vào Sách Tranh khi tạo ra các nhân vật. Không có nhiều thứ thực sự mang tính đột phá… Tôi tự hỏi liệu có tốt hơn không nếu sử dụng loại nhân vật đó, nhưng dù sao thì đây cũng là một cuốn sách mà tôi muốn trẻ nhỏ đọc. Nếu có cơ hội, có lẽ… Tôi muốn thử vẽ một cuốn Sách Tranh vô lý.

Toccio the Angel được phát hành vào tháng 1 năm 2003 và ban đầu được quảng cáo (lúc đó vẫn được phiên âm là “Tocchio”) vào năm 2002 cùng với phiên bản cuối cùng được tiết lộ là bản tái bản kanzenban của manga Dragon Ball:

Tác phẩm #20

Tác phẩm nghệ thuật đóng gói chính cho Dragon Quest III năm 1988 trên Nintendo Famicom.

Trang web ghi chú cách hình ảnh được vẽ trên giấy Kent xám nhạt, tạo cho nó một kết cấu giống như đồ cổ. Hình ảnh này đã được sử dụng lại nhiều lần cho những thứ như nhạc nền giao hưởng của trò chơi và các bản làm lại hiện đại:

Trong bình luận đi kèm chương 141 của bộ manga Dragon Ball vào tháng 9 năm 1987, Toriyama đã đề cập đến việc hoàn thiện công việc thiết kế trò chơi:

Dragon Quest III đánh dấu một bước ngoặt lớn trong sự phổ biến của thương hiệu này; quan niệm sai lầm rằng một đạo luật đã được thông qua tại Nhật Bản cấm các trò chơi Dragon Quest được phát hành vào ngày trong tuần được quy trực tiếp cho mục thứ ba, trong đó nhiều sinh viên và người lớn Nhật Bản đã điều chỉnh các ưu tiên của họ. Số đầu tiên của Nintendo Power (tháng 7/tháng 8 năm 1988) bao gồm một phần “Tin tức thế giới” toàn trang về trò chơi, lưu ý các dòng lớn và sự phổ biến ngày càng tăng của nó.

Trò chơi Dragon Quest đầu tiên không được phát hành tại Mỹ — được đổi tên thành Dragon Warrior — cho đến một năm sau đó vào năm 1989. Dragon Warrior II ra mắt vào năm 1990, tiếp theo là Dragon Warrior III vào năm 1992.

Hãy xem Tác phẩm số 010 từ tháng trước, phác thảo tác phẩm Dragon Quest II của Toriyama vào năm 1987 và một số vai khách mời thú vị trong bộ truyện tranh Dragon Ball.

Các bài viết khác trong SeriesCác One-Shot của Akira kèm link Đọc truyện >>